El reverso del Silencio

Estos días Europa y el mundo han perdido cuatro ojos de hielo. Posiblemente los dos han muerto con el mismo hueco con el que nacieron como buenos animales conscientes de su decrepitud. Dos magos del arte de las adivinanzas se han ido con sus cámaras bajo el brazo dejando como rastro de su fructífera existencia la esencia del cine. Ingmar Bergman con sus casi ochenta y diez años y Michelangelo Antonioni con sus casi noventa y cinco. De este último no he tenido la posibilidad de sumergirme en su obra pero la puerta está abierta y como para mí, para todo aquel que quiera crecer un poquito más con el cine. Bergman era, para mí, simplemente el dueño de la sensibilidad. Sabía ceñir al plano el sentir y el vivir de una sociedad lóbrega y dolida, en muchas ocasiones adelantándose a su tiempo como lo hizo Picasso o Kafka. Bergman, un amante del teatro donde dirigió más de la centena de obras destacó en el cine con tal profundidad que ha dejado tras de él más de cuarenta largometrajes de la calidad de “Persona”, “Sonata de Otoño”, “Fresas Salvajes”, “Gritos y Susurros” y otras tantas que abrieron en cada espectador una puerta al sentido y sinsentido de la existencia. Edificó chozas en el mar cuando apenas se había dormido la tormenta. Bergman se va dejando su esencia en el ojo de los amantes del cine. Por ello, queremos despedirnos del genio con la frase de Woody Allen “Bergman es, probablemente, el mejor artista cinematográfico desde la invención de la cámara”, de acuerdo o no, nadie ni nunca dudará de la profundidad y sensibilidad del sueco, que aun queda en la brisa, esperándonos.

Allá, a lo lejos, Bergman, tan cerca.